Traspasar las puertas de su estudio es adentrarse automáticamente en su propio universo. El ambiente, la música o la luz cálida que ambienta la sala dejan entrever que quien trabaja allí esconde un espíritu creativo. Hablamos del espacio de trabajo de Jesús Chacón, un fotógrafo marbellí que lleva casi 25 años contando historias a través de sus fotografías llenas de arte.
Su trayectoria lo convierte en uno de los fotógrafos de referencia de toda la Costa del Sol. Además de trabajar con exclusivos hoteles como el Boho Club de Marbella, ha fotografiado a figuras de renombre como Antonio Banderas, firmas internacionales como Dior o Red Bull, y cuenta con colaboraciones en Forbes, El País o El Mundo. Su obra presume de haber sido expuesta en galerías de prestigio y su vitrina está llena de galardones.
Pero nada le desvía de sus orígenes: la humildad y su sencillez humana siguen presentes en su ADN. Y es algo que se percibe desde la primera pregunta realizada para esta entrevista en ONCESOLES, donde el artista nos revela la narrativa que esconde cada una de sus obras.
De formación autodidacta, recuerda cómo fueron los orígenes en un contexto analógico muy diferente al actual: “Empecé cuando no existía internet, y mucho menos las herramientas que tenemos ahora”. Su entusiasmo por el mundo de la fotografía lo acompañó desde bien joven. A sus 25 años, Chacón se lanzó al mercado laboral sin la certeza de que aquello iba a funcionar.
Corrían finales de los años 90. Por aquel entonces, el mercado de la fotografía era muy diferente al actual. Pese a que el círculo era más cerrado y todos los fotógrafos de la zona se conocían, formarse como fotógrafo residiendo en Marbella no era nada sencillo. Al margen de colectivos y pequeños cursos para aficionados, “no había mucha más opción para aprender de manera profesional”.
“Entonces no teníamos las herramientas digitales actuales, no existían los tutoriales y la formación que se ofrecía por la zona era muy limitada”, recuerda. Pero la pasión por la fotografía y el mundo del arte pesaba mucho más que las dificultades.
En este contexto, a Chacón no le quedó más remedio que aprender por su cuenta. De manera autodidacta fue conociendo las diferentes técnicas de la fotografía, aunque los comienzos no fueron sencillos. Por aquel entonces no contaba con el equipo con el que trabaja ahora, “cámaras antiguas” y “una antorcha de vidrio rota” heredada de su padre fueron sus primeros compañeros de viaje. “A veces lo pienso, no sé cómo me contrataban”, recuerda entre risas.
“A día de hoy, trabajo sintiendo la misma responsabilidad e inseguridad con el resultado”
Retratos editoriales, eventos, moda, música, producto… Se podría decir que Chacón ha explorado todo o, casi todo, en el mundo de la fotografía. Pero su exigencia en cada trabajo y responsabilidad siguen intactas: “A día de hoy, sigo sintiendo esa responsabilidad e, incluso, inseguridad cuando se presenta un nuevo proyecto, hay muchos factores que pueden influir en el trabajo y nunca sabes si vas a conseguir obtener lo que buscas”, reconoce.
Sin embargo, su trayectoria avala aquella inquietud que despertó en su juventud. Entre sus proyectos, relacionados la mayoría con el mundo del arte, ha tenido la suerte de trabajar para el Teatro Soho con Antonio Banderas. “Fue muy bien, es un profesional y sabe lo que quiere, pero respetando el trabajo del fotógrafo. Fue muy cómodo trabajar con él, tuvimos tiempo para definir previamente lo que queríamos. Y se consiguió”, recuerda.
En retrato editorial, la lista de nombres reconocidos con los que ha trabajado la completan la política Ana Botella; los actores Imanol Arias, Miryam Gallego, María Galiana, Ana Fernández y Verónica Forqué; el chef y empresario francés Alain Ducasse; el músico Kiko Veneno; la periodista María Casado; el diseñador David Delfín o Cayetano Martínez de Irujo, entre otros.
Sin saltarse el mundo de la moda. Pese a haber realizado numerosos trabajos, reconoce que es un sector difícil para dedicarse en exclusivo a ello desde la Costa del Sol: “Aunque vivimos en una zona llena de oferta y posibilidades, para dedicarte a fotografía únicamente de moda tienes que irte fuera”, reconoce. Una alternativa que nunca contempló, ya que tanto su vida personal como profesional siguen perteneciendo a Marbella.
La luz y la puesta en escena: claves en su obra artística
Con una amplia experiencia en las diferentes disciplinas de la fotografía, dentro de su campo se ha confirmado como referente por sus proyectos artísticos. El tratamiento de la luz en sus imágenes y la puesta en escena que organiza caracterizan su peculiar forma de contar historias.
“Todo lo que ves en la fotografía es real, lo creamos de forma manual. Todo forma parte del proceso, no solo es el momento de tomar la foto, sino toda la experiencia que vivimos para crearla”, revela Chacón. En trabajos personales cuenta con la ayuda de su compañera de vida, y también de viaje: la artista Ana Ortiz.
“En estos trabajos ella se encarga de la escenografía, con mucho cariño y mimo, creamos de forma más personal y familiar. Todo está creado con nuestras propias manos”, explica Chacón.
Así, Chacón indica que en su obra busca -partiendo de la técnica– “retomar esa mirada inocente donde la imagen se convierte en el lugar de la luz y del instante”.
‘Miradas de una ciudad’
Las fotografías de Chacón han conocido mundo. Ha expuesto en más de una treintena de galerías, centros de arte y salones en ciudades como Barcelona, Madrid o Milán. Pero su muestra individual más ambiciosa nace en casa: ‘Miradas de una ciudad’. La exposición salió a la luz en el año 2019. Una exposición muy especial donde el fotógrafo reivindicó el talento de Marbella a través de 73 retratos de figuras clave del acervo cultural, artístico y deportivo del municipio.
Entre las caras más conocidas, se encontraban los rostros de Dani García, Mariola Fuentes, David Delfín, Pepón Nieto, Aníbal Soto, Carlos Cabezas, Javier Mérida o Luis Maté. Acompañadas de textos del escritor Alejandro Pedregosa, nombres más conocidos y otros más anónimos, todos guardaban un nexo común: llevan a Marbella en el corazón.
A través de estos retratos, en blanco y negro y gran formato, Chacón perseguía que el espectador, al contemplar sus fotografías, reflexionara sobre la aportación individual de cada una de estas personas a la construcción de la identidad de la ciudad.
La conexión con el grupo ‘Briatore’
Entre la multitud de proyectos y exposiciones que ha realizado, hay uno del que guarda un especial recuerdo. El proyecto con el grupo ‘Briatore’, donde Chacón no solo trabajó en la fotografía, sino que fue partícipe del grupo: “Recuerdo una tarde en un bar de la Alameda de Marbella. Me enseñaron las canciones, nos sentamos a hablar sobre el momento de la banda y cuál sería el nuevo foco. Vivirlo tan de cerca fue increíble”, recuerda.
Para el fotógrafo marbellí es difícil elegir, aunque asegura que este tipo de proyectos son los que realmente lo enriquecen y le inspiran: “No solo es importante la fotografía, sino todo lo que hay detrás, todas las experiencias que puedes vivir con trabajos como este, eso se queda grabado para siempre”.
Una vitrina llena
A lo largo de su carrera, Jesús Chacón ha sido galardonado con multitud de premios. Reconocimientos como el 1º Premio en el VI Concurso Internacional de Fotografía de Alicante (2020) y el 1º Premio en el V Premio Internacional de Fotografía Jalón Ángel (2019) en la categoría de retrato. También se hizo con el el 3º Premio en el 60º Concurso Internacional de Fotografía Memorial Alberto Candela Candela (2020) y el 2º Premio en el V Concurso Internacional de Fotografía Ciudad de Alicante (2019) con «La Merienda». Además, fue finalista en el Smithsonian Annual Photo Contest en 2019. En 2015, ganó el Primer Premio en el International Tour Film Festival de Roma con su obra «Estocolmo».
